ANÁLISIS DE CANCIONES INFANTILES🎶

¡Hola a todos y a todas!

Esta semana os queremos presentar la canción infantil que hemos elegido para realizar un análisis musical y, a partir de ella llevar a cabo una programación didáctica. Dicha canción se titula "Cabeza, tronco" y consideramos que es una canción muy llamativa y adecuada para trabajar el esquema corporal en la etapa de Educación Infantil.

A continuación, os mostramos como a través de una canción tan sencilla se pueden trabajar diferentes aspectos y contenidos del currículo. Basándonos en la 0rden del 5 de agosto de 2008, por la que se desarrolla el Currículo correspondiente a la Educación Infantil en Andalucía, queremos destacar que a través de esta canción se trabajan las áreas de conocimiento 1 y 3, es decir, las correspondientes a "Conocimiento de sí mismo y autonomía personal" y "Lenguajes: comunicación y representación".

Por un lado, en cuanto al conocimiento de sí mismo y a la autonomía personal, esta canción contribuye a la formación de una imagen positiva de sí mismo por parte del niño, y también le ayuda a tomar conciencia de las partes que conforman su cuerpo y a conocer sus características personales, sus posibilidades y límites. Además, el hecho de  trabajar el conocimiento del cuerpo ligado a la música permitirá a los pequeños conocer y disfrutar de las posibilidades expresivas de su cuerpo.

Por otro lado, respecto al área de comunicación y representación, dicha canción contribuirá al desarrollo de la creatividad del niño o niña, acercándole al conocimiento del lenguaje corporal y musical que deben ser entendidos como un medio para expresar sentimientos, emociones, ideas, vivencias, etc.

Una vez reflejado los diferentes contenidos y aspectos que permite trabajar la canción mencionada nos gustaría ofreceros una de las posibles actividades que se pueden llevar a cabo en la etapa de Educación Infantil, aunque nosotras la hemos planteado para un alumnado de 4 años.

Dicha actividad la hemos denominado "Relacionamos instrumentos con nuestro cuerpo" y consiste en un juego en el que se asocia cada parte del cuerpo trabajada en la canción con un instrumento Orff, de manera que el alumnado al ver y oír cada instrumento tenga que tocar la parte del cuerpo correspondiente. Por ejemplo, al ver que la docente toca el triangulo el alumnado deberá llevar las manos a la cabeza, cuando ésta toque la caja china los pequeños deberán de señalar el tronco, cuando toque las maracas los niños y niñas se tocarán las rodillas y cuando la maestra toque el pandero ellos y ellas se tocarán el pie.

Cabe destacar que, se realizará un primer ensayo con apoyo visual colocando a la vista del alumnado láminas con imágenes de las distintas partes del cuerpo a trabajar y, junto a cada una, la imagen del instrumento con el que se asocia. Una vez que se realicen varios intentos con estos apoyos visuales se retirarán y se llevará a cabo la actividad de manera que se trabaje la memoria.

Los materiales necesarios para el desarrollo de la actividad son: un triangulo, un pandero, unas maracas, una caja china, imágenes de estos instrumentos e imágenes de las partes del cuerpo (cabeza, tronco, rodillas y pies).

Para terminar os dejamos una pequeña reflexión acerca de la importancia de utilizar la música como un medio de aprendizaje de contenidos curriculares, ya que el ritmo y la melodía facilitan la memorización de conceptos y, además, permite que el alumnado acceda a los conocimientos de una manera más divertida y significativa. Queremos resaltar que algunas estrategias para memorizar contenidos para un examen consisten en añadir una melodía o un ritmo a la secuencia que se debe memorizar. ¿Te animas a comprobarlo? 

En la etapa de Educación Infantil es muy frecuente que los niños y niñas aprendan el abecedario, los días de la semana, los nombres de los planetas... a través de canciones, tratándose de una estrategia de memorización muy eficaz.

Aquí os dejamos la versión de la canción a partir de la cual estamos trabajando. ¡Esperamos que toda la información aportada os sea útil!

https://drive.google.com/file/d/1HhAF06V4VF2UrdjGOTiCUcQ8I9NlS46_/view?usp=sharing

EL DON DEL OÍDO ABSOLUTO👂

¡Buenas! ¡Aquí estamos de nuevo!   

Hoy vamos a tratar un tema muy interesante, concretamente en qué consiste el oído absoluto. Cabe destacar que hemos decidido realizar este post, ya que ésta es una virtud de la cual sólo 1 de cada 10.000 personas pueden disfrutar en el mundo. 

Por un lado, nos gustaría añadir que cuando hablamos de oído absoluto, hacemos referencia a la habilidad que dispone una persona, para identificar una nota con su nombre sin tener ayuda de una nota que sirva como referencia, o para producir una nota a través  del canto sin ningún tipo de referencia. Es importante mencionar que esta capacidad está estrechamente relacionada con la memoria auditiva, entendiéndose esta como la habilidad para recordar determinados sonidos.

Por otro lado, señalar que las habilidades que posee una persona con oído absoluto son:

- Reconoce las notas musicales que se presentan tanto de forma aislada como simultánea con otras notas.

- Es capaz de reproducir una melodía tras escucharla por primera vez.

- Es capaz de entonar una canción o pieza musical sin tener referencia alguna. 

- Nombra las notas de sonidos procedentes del entorno, como por ejemplo, la sirena de una ambulancia. 

Consideramos esencial conocer que el oído absoluto no se adquiere ni se desarrolla con la edad, puesto que se trata de una condición genética que se desarrolla antes del nacimiento o a edades tempranas. En cambio, el oído relativo o entrenado no se tiene de manera innata, sino que se desarrolla a través del entrenamiento. 

Curiosidades: Músicos con oído absoluto.

- Freddie Mercury: tenía una voz original con mucha personalidad y fue capaz de hacer ejercicios para afinar su voz durante un concierto.

- Mozart: era capaz de identificar cualquier nota musical independientemente del instrumento. Además tuvo la suerte de contar con el apoyo de su padre, quien decidió educarlo en la música desde los 4 años.

- Michael Jackson: era considerado un prodigio con grandes dones musicales y fue su gran talento lo que impulsó la carrera del "Rey del Pop".

- Ella Fitzgerald: era conocida como la reina del Jazz y tenía una gran capacidad para la improvisación. Su oído tan preciso fue lo que destacó su carrera, la cual duró 70 años. 

Para finalizar, os dejamos un video del programa Fenómeno Fan donde podemos ver un ejemplo de un niño con oído absoluto. ¡Esperamos que lo disfrutéis!

Enlace de referencia: https://blog.kiversal.com/famosos-oido-absoluto/

EL INNOVADOR MÉTODO SUZUKI.

Hola a todos y a todas. Seguimos indagando acerca de la iniciación musical temprana, por lo que esta vez os traemos información sobre el Método Suzuki. 

El fundador de este método fue Shinichi Suzuki (1898-1998), un violinista y pedagogo musical japonés. Fue un hijo de un fabricante de violines que, entusiasmado por este instrumento, decidió ir a Berlín a estudiar con el maestro Klinger. Después de ocho años, tras regresar a Japón, inició lo que más tarde se conoció como "Educación de Talentos", y, además, creó una escuela en Matsumoto, de donde salieron importantes violinistas a nivel mundial. 

El Método Suzuki es un sistema que persigue la enseñanza de la música desde edades tempranas (a partir de los 3 años), el cual se centra en que el niño o la niña aprenda a tocar un instrumento. 

Se trata de un método innovador que deja atrás el sistema tradicional de enseñanza musical y que tiene como finalidad la educación integral del sujeto a través del desarrollo de capacidades sensitivas, neuronales, psicomotrices, etc.

Esta metodología está basada en el sistema natural de aprendizaje de la lengua materna. Para el aprendizaje de la lengua materna el niño primero aprender a hablar y luego aprende a leer y esto mismo ocurre con el Método Suzuki, puesto que primero se enseña a tocar y posteriormente a leer las partituras. Dicho Método tiene en cuenta las características psicoevolutivas de los niños y niñas y ofrece una educación oportuna. 

Los principios que definen la filosofía del Método Suzuki son:

- Todos los niños y niñas son capaces de desarrollar un talento desde el nacimiento.

- El talento no es algo innato, sino que se adquiere y se desarrolla. 

- Hay que proporcionar al menor las herramientas, materiales y recursos necesarios para contribuir al desarrollo de todo su potencial. 

Para saber más: https://suzukiassociation.org/about/suzuki-method/es/

KARL ORFF Y SU FAMOSO MÉTODO🎵

¡Hola de nuevo! Esta semana os traemos un post sobre el método Orff y, para ello, comenzaremos hablando un poco sobre su creador.

Como su nombre indica, Karl Orff fue un músico, pedagogo y compositor alemán muy importante. Este autor consideraba que el inicio de la educación musical parte del ritmo, el cual se produce de manera espontánea y natural en el lenguaje, los movimientos y percusiones que él mismo sugiere.

Tiene como punto de partida la enseñanza a partir de canciones y rimas infantiles que tengan en cuenta el desarrollo del niño o niña, siendo el objetivo principal su completa y espontánea expresión musical. Dicho método otorga gran relevancia al ritmo y comprende diversas actividades y recursos cuya finalidad es conectar con los intereses musicales de los niños y niñas.

Las ideas o principios pedagógicos básicos de este método son:

-El cuerpo como instrumento. Orff considera muy importante utilizar el propio cuerpo como instrumento para ejercitar las habilidades relacionadas con la expresión musical y rítmica. 

-La palabra, la música y el movimiento como conceptos claves. Por ello, este autor propone la utilización de recitados para desarrollar el ritmo.

-La canción. Este método propone el empleo del cancionero, entendido como un conjunto de canciones propias del folclore centroeuropeo que se acompaña de movimientos a través del cuerpo para trabajar el ritmo y el pulso. 

-Los instrumentos musicales. Karl creó los famosos instrumentos Orff, que suponen su aportación más conocida y son de gran utilidad en la etapa de infantil y primaria. Se trata de instrumentos de percusión determinada que son agrupados por familia. 

En definitiva, el método Orff supone un intento de ofrecer a la escuela ideas y materiales para trabajar la educación musical con los niños y niñas de manera lúdica, dejando a un lado la enseñanza tradicional. 

Por último, os dejamos un vídeo para que podáis observar de manera directa una de las posibles formas de llevar a cabo este método en un aula. ¡Esperamos que os guste!

Enlace de referencia donde podéis encontrar más información: http://www.el-atril.com/Fichas/Orff/metodo.html